Cut Copy, un groupe qui porte très mal son nom. Un peu comme Elton Jeune ou ou Raphael Saadiq. Donc, loin de copier, Cut Copy innove et se positionne comme l’un des groupes australiens les plus intéressants de ces dernières années. Un joyeux bordel musical, mélange de références italo disco, électro, rock, et évidemment pop. En témoigne leur nouvel album, Zonoscope, qu’on aime beaucoup beaucoup.
Clément est parti leur poser des questions en plein jetlag, et il s’est pris des réponses pertinentes et simiesques en plein gueule.

Le clip de leur nouveau single, le fantastico-merveilleux Need You Now

Nous vous conseillons de mettre l’album en fond sonore de l’interview, sur Deezer par exemple : ICI.

Ils sont 4 : D = Dan / T = Tim / B = Bennet / M = Mitchell. Go.

La pop culture, c’est quoi pour vous ?
D: La pop culture est partout, tu la retrouves à tous les coins de la rue. En fait, elle est présente dans chaque chose que l’on fait.

Donc votre musique est d’abord pop ?
T: Carrément. Ce qu’on aime dans la pop, c’est de pouvoir mixer un tas de différentes influences. Si tu écoutes l’album, tu as beaucoup de styles à l’intérieur, chaque chanson est différente de la précédente et c’est ce qu’on adore faire. Par exemple, on a pris comme référence David Bowie dans les années 70, à l’époque il tentait beaucoup de choses qui marchaient pas forcément, et on voulait garder cet esprit là.

On s’interroge quand même sur le nom du groupe Cut Copy, pourquoi pas Copy Paste ?
D: Le sens du nom du groupe pour nous a tellement évolué depuis des années que l’on ne pourrait pas vraiment dire pourquoi on l’a choisi. A l’époque, ca semblait cool et brut, les actions de base sur un ordinateur, mais aussi l’essence de la musique. Et puis le son est sympa, « QUEUTE COPI ».

Et si vous deviez changer de nom maintenant tout de suite now ?
M: Woooh, j’ai pensé à un nom hier soir, mais je me souviens plus ! Rough night.
T: Lorsque l’on a refait le groupe avec Dan, on voulait aller faire des petits concerts sans que les gens connaissent le groupe, donc on utilisait pas Cut Copy. On avait plusieurs noms à l’époque : The Different Cigarettes, et Red Arrows Down, mais on trouvait que ca faisait quand même très groupe de punk-fusion-jazz. Et on ne voulait pas passer pour des quadra punks qui voulaient revivre leur jeunesse. On est vite repassé à Cut Copy ! (Rires)

C’est quoi un Zonoscope au fait ?
D: (Rires) Un Zonoscope, c’est un genre de télescope mais qui permet de voir une autre dimension. Avec ça tu vois les choses différemment, c’est assez surréaliste.
B: Le nom de l’album nous est venu comme ça, on s’est dit que ca allait bien avec notre musique. On a chacun notre Zonoscope, qui nous fait rentrer dans l’univers Cut Copy et on a envie que les gens y rentrent avec nous.

Cet album pourrait être la bande originale de quel film ?
T: Un documentaire européen des années 70.

Quel genre de doc ?
B: Un truc sur les changements de courants et de tendances de ces années là. Un truc urbain.

Pas un documentaire animalier ?
D: Non, mais en même temps avec des pics montagneux.

Un peu comme la pochette de l’album en fait ?
D: C’est ça, un mélange entre la nature et l’urbanisme. On retrouve ça dans notre musique, parce qu’on aime lier l’acoustique et l’électrique en live, et c’est loin d’être facile.
T: C’est ce que je te disais à propos du mélange des genres, là c’est pareil. On tente de prendre ce qui nous touche le plus et on essaie d’en faire le meilleur mix, mais c’est pas évident parce que ça ne communique pas toujours bien.
Du coup le live est vraiment différent de l’album.

Et si je voulais écouter l’album pour la 1ère fois, je devrais le faire où ?
D: En fait y a pas vraiement d’endroit particulier pour l’écouter, parce que le vrai truc avec l’album, c’est qu’il t’emmène dans un autre endroit. On l’a construit comme ça, comme une évasion.

Y a bien un endroit symbolique pour Zonscope non ?
D: Ouais, je vois quelque chose comme un paysage urbain avec des gratte-ciels mais aussi de grandes plages, des palmiers.
T: Et des singes !
D: Ah oui, il faut toujours des singes, bien sûr.

C’est vrai il faut toujours des singes, partout. Dites, avec votre musique italo-disco, vous êtes plutôt italo ou plutôt disco ?
T: (Rires) C’est une bonne question. En fait, Dan est un collectionneur d’italo-disco et en écoute beaucoup, ça a du nous influencer pas mal.
D: On a aussi cette idée maintenant en Australie que la dance peut être un genre cool, mainstream alors qu’avant ça devait être un truc de clubbeurs, limite sous acide.
T: L’influence nous vient aussi de notre penchant pour la House Music des débuts, dans les années 80 avec des gars comme Larry Heard, qui ont apporté ce genre.

Si vous ne faisiez pas de la musique, comment exprimeriez-vous votre créativité ?
[Dan a fait la pochette de l'album, il est graphic designer]
D:  Je pense que je continuerai mon boulot de graphic designer. En ce moment c’est plutôt mes associés qui le font, moi je fais de la musique. (Rires)
T: J’aurais sûrement fini mes études d’art, ce qui veut dire que je serais… serveur dans un restaurant et je peindrais des trucs pendant mon temps libre sans en vivre (Rires). Honnêtement, le milieu de l’art en Australie est vraiment difficile, il n’ y a pas de reconnaissance rééllement. J’ai des amis vraiment talentueux mais je pense qu’à peine 1%  pourra en vivre et bosser dans ça.

D’ailleurs comment ça se passe pour vous en Australie ?
[Silence...] T: Les gars, qui veut parler de l’Australie ?
D: Écoute, l’album a fait un carton, on est numéro 1 donc c’est top, mais en même temps, on a pas vraiment envie d’être THE megaband, ce qui nous intéresse c’est de faire de la musique. Si ça marche, et que des gens achètent l’album c’est bien aussi (Rires).  Mais on n’est pas encore reconnu dans la rue, même si certaines choses ont changé pour nous.

Et justement vous êtes comment, là, un mois après la sortie de l’album ?
T: (Rires) On est à la fois crevé, content que ce soit sorti et vraiment excité par les concerts qui nous attendent. Ça devait sortir, on en pouvait plus de garder ça. Et on est tellement surpris quand on joue de voir la réaction des gens sur certaines chansons, c’est vraiment grisant de pouvoir se confronter à son public. Surtout que la tournée nous amène dans des villes incroyables, comme là à Paris.

D’ailleurs vous avez du le voir, on est assez mauvais en anglais, nous autres français. Vous auriez une phrase pour nous aider à parler de l’album, qu’on pourrait ressortir comme ça pour faire genre on l’a compris ?
B: Woooh c’est compliqué comme question, on a chacun un vrai ressenti différent sur l’album et on a du mal à le faire ressortir (Rires). Y a des gens doués pour ça.
T: Je pense que ce serait quelque chose d’hypnotique, qui te transporte. Tu te réveilles en ayant voyagé, sans vraiment te souvenir de ce qui s’est passé.
D: Une aventure hypnotique…
EN CHOEUR: VOILÀÀÀ !

Ahah, on a la phrase ! Pour finir, je voulais vous dire que votre album nous a bien fait sourire, surtout vu le temps horrible du moment…
D: Ça c’est cool.
…et du coup on se demandait comment on pouvait vous rendre la pareille ? Rien de sexuel hein.
T: Écoute, hier on est allé prendre un café vraiment top dans un café dont j’ai perdu le nom, que je connaissais pas. Je crois que c’était un des meilleurs cafés que j’ai pris. J’en veux bien un autre (Rires). Mais en fait, le truc qu’on préfèrerait, c’est que tu viennes au concert ce soir et que tu viennes nous dire que t’as adoré. Là tu nous ferais sourire.

It’s a date then !
[Pour info, Clément est allé au concert le soir-même, a surkiffé, nous a bien répété que le concert était chanmé et qu'on avait trop loupé un truc de fou. Bâtard]

Écoutez la zolie zolie version de Need You Now remixée par Architecture in Helsinki

Cut Copy – Zonoscope, disponible chez Modular Recordings.
www.cutcopy.net
À choper d’urgence, en vrai ou sur  iTunes : ICI.

Propos recueuillis par Clément Bastide (oui oui, clap clap).
Illustration : Charlotte Le Bon.
Merci à Pauline B. d’avoir supporté, et encouragé, notre fan attitude envers Cut Copy.

The Shoes, c’est un groupe français super chouette originaire de Reims, qui sort enfin son premier album, Crack My Bones. Bien dans leurs baskets, jamais à côté de leurs pompes (j’étais obligé pardon), ils proposent 10 titres entre rock et électro, avec plein de featurings dedans. Les morceaux sont catchy, en témoigne le tubesque Time to Dance auquel aucun cul normalement constitué ne peut résister. Et comme on peut pas et lire et danser, on leur a demandé de répondre à nos questions en images uniquement, comme ça les yeuyeux et le cucul sont tous contents.

Et puis ils sont sympas, ils vous offrent ce remix du 1er single de l’album, Stay The Same, par Siriusmo et Jan River : ICI (clic droit, « enregistrer sous »).

1. La culture pop c’est quoi ?

2. Qu’est ce qui n’est pas pop ?

3. Une icône pop ? (objet et/ou personne)

4. The Shoes c’est qui ?

5. The Shoes c’est quoi ?

6. Ecouter The Shoes ça fait quoi ?

7. Et le nouvel album, il fait quoi dans les oreilles ?

8. Qu’est qui vous fait dresser la kikette ?

9. Qu’est-ce qui vous fait redescendre la kikette ?

10. Une bonne raison d’aller à Reims ?

11. Les meilleures shoes au monde ?

12. L’image de la fin ?

The Shoes – Crack My Bones, disponible chez Green United Music.
L’album est à seulement 6,99 euros sur l’iTunes Store : CLIQUER ICI.
Concerts : Le 6 avril au Nouveau Casino à Paris, Le 9 avril au festival Garorock à Marmande et le 22 avril au Printemps de Bourges.
++ infos : theshoes.fr

Photo : Silvere H.
Merci à Maud.

Hurts, ça fait pas vraiment « mâle », mais est-ce que ça fait du bien ? Oui, à en croire le titre de leur premier album, « Happiness ». Je résume : ils s’appellent « Douleurs » et leur album s’appelle « Joie », ça commence bien. Pas du tout dans la contradiction ces deux petits. Mais c’est vrai que Hurts, c’est un projet plutôt intrigant, à mi chemin entre le grand public et l’indé, super esthétisant mais finalement assez sobre. Et surtout un gros côté groupe europop des années 80, mais pas cheap. On retrouve même parfois du George Michael smooth des eighties, comme sur le très beau morceau The Water. Oh et puis lisez l’interview hein, vous comprendrez mieux tout ça.
(NB : on les confond un peu alors quand les deux répondent à une même question, ils s’appelleront « L’un » et « L’autre »)

Écoutez The Water, qui n’est pas un single mais qui est une bien jolie chanson.

Qu’est ce que la culture pop ?
C’est une culture qui attire beaucoup de gens parce qu’elle propose énormément de choses différentes, tout le monde y trouve son compte.

Qu’est ce qui n’est pas pop ?
Tout ce qui relève de l’égoïsme et qui aliène les gens. La musique pop tu la fais pour donner aux gens, pas pour toi-même.

Quelles sont vos icônes pop ?
Prince, Michael Jackson, dans tout ce qu’ils ont fait, leurs vidéos, leurs performances… Ils ont réussi à tout capturer parfaitement, parce qu’ils étaient très indépendants, ce qui est très important, surtout dans la musique pop, c’est ton identité qui prime. Quand ça commence à ressemble à quelque chose d’autre, ça perd tout son magnétisme. Comme Madonna, qui a tout fait toute seule.

A propos de votre groupe, Hurts, pourquoi êtes-vous 2, et pas 3 ou 12 ?
Parce que si on était 12, on devrait demander à 12 personnes ce qu’elles pensent de tout ce qu’on fait, alors que si on est 2, c’est très simple.

Aaah donc tout se passe bien entre vous 2, vous êtes toujours d’accord ?
La plupart du temps. Mais le truc important, c’est qu’avec 2 personnes, ce qu’on produit est très précis, la vision est très claire. Plus il y a de gens impliqués, moins on est « focus ». Et quelles que soient nos différences, et on en a, on arrive toujours à trouver le bon compromis, et c’est ça, Hurts.

Vous vous complétez quoi.
Oui, exactement, et si on travaillait séparément, je pense qu’on ferait une musique différente.

Pourquoi vous vous appelez Hurts ?
Parce que ça sonne bien, que c’est beau à voir (Rires). Mais aussi, on était très malheureux quand on a commencé le groupe, donc ça nous allait, et quand on a finit l’album, on était très heureux, c’est pourquoi on l’a appelé Happiness.

Si les lettres de Hurts étaient des initiales, ça voudrait dire quoi  ?
L’un : Hum… Hope… J’ai déjà pensé à ça, à vrai dire. C’est intéressant.
L’autre : Ahhhhh J’y ai déjà pensé, je l’avais, c’était genre Hope U Really quelque chose…. Laisse moi réfléchir…. Hope U Really…. Je vais y réfléchir.

Ok… Donc.. est-ce que le bonheur fait mal (Does Happiness Hurt?) ou au contraire, est-ce c’est le malheur qui fait du bien ?
L’un : On a besoin d’avoir mal pour ressentir le bonheur. Tu as besoin de ressentir de la tristesse pour apprécier les plaisirs simples de la vie. Il n’y a pas un bonheur général où tout le monde trouve son compte et est heureux pour toujours.
L’autre : Je ne pense pas qu’on aurait pu faire de la musique sans avoir été tristes. La moitié de l’album a été faite quand on était vraiment malheureux. La tristesse amène la créativité.

…qui elle amène le bonheur.
Oui, exactement. C’est marrant de penser à l’évolution de ce travail, parce qu’au début on était comme ça, et depuis qu’on a fini, tout a beaucoup changé, mais c’est important d’avoir ça, pour apprécier la valeur des choses.

On nous a appris la technique ultime pour parler d’Art sans connaître : utiliser 2 contraires, comme « Cette oeuvre me nourrit de famine », ou « L’obscurité brille à travers de cette pièce ». Hurts en 2 contraires ça donne quoi ?
Mais c’est exactement ça le coeur de notre travail : les contrastes. « L’obscurité brille » c’est pas mal je trouve, non ? Parce que c’est plein d’espoir, mais en même temps très triste.

Vous avez fait un duo avec Kylie Minogue, c’est un peu votre marraine pop. Qui serait votre parrain pop?
Elvis Presley, ou Prince.

Comment seraient vos filleuls pop idéaux ?
Ils seraient un mix entre Elvis et Kate Bush

En une personne ?
Oui, si je pouvais choisir deux parents, ce seraient eux. Je pense que ça ferait un enfant intéressant.

Vous êtes un peu les Viktor & Rolf de la musique.
Peut-être les Chapman Brothers de la musique pop.

Vous portez beaucoup d’importance à la mode, et à votre style, vous avez toujours l’air très classes, très propres sur vous-mêmes et élégants, mais on a tous fait de grosses erreurs de style dans notre passé. Est ce que vous avez déjà été des bad boys, et/ou quel était votre pire look?
L’un : Tu vois ce qu’on porte là, on va probablement le regretter dans quelques temps ! (Rires)
L’autre : je regrette d’avoir porté des patte d’eph… C’est une période de ma vie pleine de regrets.

J’ai lu que vous aviez fait des concerts dans des endroits très cool, comme une église, un cinéma X,…
Un laboratoire scientifique aussi ! Au Danemark. Sur un bateau à Bristol aussi…. Le cinéma X était très cool, c’était un vieux cinéma.

Appparemment ça a été simple d’avoir Kylie Minogue sur votre album, votre prochain concert à Paris vouslefaites à l’Élysée avec Carla Bruni-Sarkozy en guest ?
Il suffit de demander ! On lui enverra un fax. On va faire un copier-coller de la lettre qu’on a envoyé à Kylie et on changera le nom. Je pense qu’on pourrait arriver à chanter à l’Élysée.

Vous nous invitez hein ?
Oui, ça sera juste vous deux, Carla Bruni-Sarkozy et nous.

Wow, je vais rêver de ce concert toute la nuit.
Moi aussi, à vrai dire.

(Re)découvrir le single, Stay :

Hurts – Happiness, disponible chez Sony Music Entertainment UK.
Plus d’infos sur leur site : ICI.

Propos recueillis par Anne « 11/11″ Sorrentino.
Photos : Virginie Khateeb

On a rencontré Katerine pour la sortie de son nouvel album, Philippe Katerine, avec le privilège ultime d’être reçus dans la suite « Michou » d’un hôtel quelque peu étrange. Parler avec Katerine dans une ambiance « Michou » – quel début de phrase magique – entraîne des conversations folles folles folles, mêlées d’ironie rapide et de folie légère, autour d’un photographe de Vendée, des organes d’Arielle Dombasle et de murs qui bougent. Sans oublier la vraie raison de notre rencontre : qui repartira avec la banane ? Parce que oui, entre son single et notre logo, y’a un lien, c’est indéniable.
[Code couleurs de l'interview : KATERINE en noir, CHARLOTTE en orange, RAPHAEL en bleu]

Clip du 1er single, La Banane

C’est quoi la culture pop pour toi ?
Bah dis donc c’est pas marrant comme question.
Ça peut être naze comme réponse, plus c’est naze, mieux c’est. Ça peut être des bananes qui volent avec des éléphants roses.
Ah bah je trouverai jamais mieux que ça maintenant. La pop, c’est des bananes qui volent avec des éléphants roses. C’est bien ça !
On dit qu’on fait une interview où Charlotte tu fais Katerine quand il ne sait pas quoi répondre, ça marche ?
D’accord
Ouais c’est bien
On sent que notre magazine t’a vachement inspiré en fait pour ton nouvel album. On se tutoie hein ?
Moi ça te dérange pas si j’te vouvoie ?
Non, parfait (Rires). Ça c’est notre logo [on lui montre la banane que vous voyez en énorme en haut de ce site]
Ah oui c’est ce qu’on m’a dit. Vous avez fait ça avec un cutter… ça veut dire quoi « spank » ?
Ça veut dire « fessée » en anglais
Hmm hmm…c’est un truc d’autorité
D’ailleurs, que penses-tu du fait que la fessée soit une punition quand on est enfant et un plaisir quand on est adulte ?
Un plaisir pas forcément partagé par tous…
On peut pas vraiment nous imposer une fessée quand on est adulte…
Si c’est arrivé. J’ai pris des fessées sans que je demande quoique ce soit, et en m’en offusquant bien sûr. Beaucoup plus adulte qu’enfant. C’est à dire qu’enfant, j’y prenais beaucoup de plaisir (rires).

Par rapport à l’univers visuel du nouvel album ?
Tout à fait « POP » ?
Pas du tout. Pas du tout pop, non.
Ok (rires).
Non mais c’est marrant parce que  c’est une photo qui est récente, avec ta famille, mais dans un univers hyper kitsch quand même.
« Kitsch »… tu penses que c’est kitsch ?
Ça fait très années 80 non ?
C’est plutôt un univers d’artisanat…Mais ça peut être kitsch, pourquoi pas. En tout cas moi, je l’ai pas fait avec cette idée. J’ai juste pensé qu’il fallait confier cette tâche de la photographie à un professionnel, qui est artisan, un artisan de la photographie.
[L'heure est venue de donner votre avis : alors kitsch ou artisanale ? Le débat est lancé, vos commentaires sont attendus en bas de pages]

Elle a été prise où la photo ?
C’est à Chantonnay, en Vendée. Là où mes parents habitent et où j’ai grandi.
Ah daccord, il fait des portraits de famille c’est son boulot ?
Oui c’est son métier tu vois, il fait des mariages… donc il a un studio avec le fond là et tout le monde vient poser devant.
Ça coûte vachement moins cher qu’avec un photographe hyper pro.
En fait vous maquillez des raisons économiques en raison arty !
Tu sais que c’est la crise du disque ? Va pas chercher plus loin (rires).
Est-ce que tes parents sont pop ?
Est-ce que mes parents sont « pop »… Écoute franchement, j’ai jamais eu l’impression. A part qu’ils adorent les grandes surfaces (rires). Les grandes surfaces c’est quand même ce qu’il y a de plus pop. Pour moi c’est très pop, les couleurs des grandes surfaces, j’adore ça.
Sur ton nouvel album on aime bien le morceau qui commence par « ti du du du » [musique de fermeture de Windows]… enfin tu vois…
Non mais il a l’air super (rires).
[Le vrai nom du morceau est "Musique d'ordinateur"]

Quel bruit du quotidien t’inspire, ou te plaît ?
Autre que de la musique ? Pour moi tout est musique. Ton timbre de voix, c’est de la musique.
Est-ce qu’il y a des bruits ou des sons qui sont plus séduisants que d’autres ?
Tout ce qui n’est pas séduisant, c’est qu’on s’en occupe pas assez.
Non mais il y a des bruits qui agressent aussi.
Oui, parce qu’on s’en occupe pas assez, on sait pas les aimer.
Parce qu’on les entend mais on les écoute pas en fait ?
Oui exactement, on s’en occupe pas, faut s’en occuper.
Tous les sons sont agréables ?
Ils peuvent le devenir.
Comment on s’occupe d’un son ?
Justement, tu lui donnes des harmonies autour, un petit nid, une petite maison, tu lui donnes à manger tous les jours, comme un petit animal domestique. Tu t’en occupes.
Comme un tamagotchi.
Un peu, c’est ça oui oui. Faut aimer un son.

Ecouter La Reine d’Angleterre

En écoutant l’album, je ne me suis pas demandé « pourquoi ? » mais « comment ? » Comment t’en es arrivé à faire des morceaux comme ça ?
Hum… ça dépend de comment t’es habillé. Le matin souvent je mettais les mêmes habits, le t-shirt qu’on voit sur la pochette, donc au lieu d’être dans ma tête j’étais d’abord dans mon corps… avec les mêmes vêtements tous les matins. Ce sont des chansons qui sortent d’un vêtement, je pense, beaucoup plus que d’une tête.
Tu as déjà essayé nu ?
Bien sûr !
Et ça donnait quoi ?
Laisse tomber (rires). Non mais ce que je te dis c’est vrai hein. J’ai essayé avec le peignoir, j’ai essayé de faire des chansons avec, c’était des belles chansons mais qui étaient un peu vaines. Mais elles étaient très courtoises, c’était des chansons très courtoises, très gentilles, très polies, avec mon peignoir. Et quand j’ai commencé à porter ce petit sweat là, c’était des chansons qui étaient comme ce sweat, « bicolores ».
C’est quoi le lien entre le vêtement et l’inspiration ?
Est-ce qu’ils sont imprégnés d’une personnalité qui fait en sorte que tu crées quelque chose de particulier ?
Un vêtement donne une attitude spécifique ?
On aurait pas du tout la même conversation si t’avais une chemise à fleurs plutôt qu’une chemise à carreaux
Tu penses ?
J’en suis certain.
Si tu portais un t-shirt rose en ce moment, tu nous répondrais d’une façon différente ?
Ça n’aurait rien à voir.
Est-ce qu’il y a quelqu’un qui a un t-shirt rose ? Ca serait super drôle à voir. Tu veux que j’te passe ma robe ?
(Rires) Mais bien sûr, j’adorerais !

Du coup quand tu composes pour les autres, est-ce que tu mets leurs vêtements ?
(Rires).
Arielle Dombasle, ça devait être chouette ! [Il a participé à son dernier album]
(Rires) Ah non mais j’aurais dû essayer c’est vrai, c’est une bonne idée ! Enfin je serais pas rentré dedans ceci dit…
Euh…
Mais là tu parlais pour Arielle Dombasle hein ? …de ses vêtements, bien sûr (rires).
(Rires) On parlait pas de te mettre DANS les gens, on est d’accord. Mais d’un point de vue vestimentaire, avec qui t’aimerais travailler ? Juste d’un point de vue vestimentaire ?
Arielle Dombasle, c’est vrai que la qualité de ses étoffes, c’est le rêve. Mais je procèderai comme ça maintenant. Là je fais des chansons pour Luce qui a gagné la Nouvelle Star. J’vais essayer de lui demander ses grands badges de Maïté pour voir ce que ça donne. J’suis sûr que ça change tout. Ca a l’air d’être une plaisanterie ce que je dis…vous prenez ça au sérieux ce que je dis ?
Peut-être… Tes parents ont écouté l’album ? Ils t’ont dit quoi ?
J’sais pas trop ce qu’ils pensent, ils aiment bien mais… ma mère faut que je l’appelle toutes les semaines, c’est tout. D’ailleurs ça fait 15 jours que je l’ai pas appellée, alors là elle m’a laissé un message : « J’ai vu à la télé que Frank Dubosc au moins il appelait sa mère tous les jours ! ».
Et là d’être dans la chambre « Michou », ça t’inspire quoi ?
On est dans ses vêtements là ! T’aimes pas cette chambre ?
Je la trouve vraiment bizarre… S’il y avait une chambre Katerine, elle ressemblerait à quoi ?
J’aimerais que ça soit des parois qui bougent, qui soient amovibles, qu’on puisse changer, qui puissent prendre la forme qu’on veut. Courbes, orthogonales… imaginons des parois en chewing-gum. Ça ressemblerait à ça.

On nous a envoyé ton clip de « La Banane » à peu près 417 fois.
La banane, ça peut sauver des vies. Quand tu manges une banane, c’est comme si tu mangeais un repas entier.
Merde… Comment tu ouvres une banane toi ?
Pas par les deux bouts…
Est-ce que tu as déjà ouvert une banane par l’autre côté ? C’est vachement plus facile ! Charlotte m’a montré ça ce matin, c’est incroyable.
Les singes ouvrent les bananes comme ça, c’est mille fois plus facile puis ça fait moins de gâchis, parce que comme ça c’est dur à ouvrir, je t’explique ma théorie (rires)! Quand t’ouvres ça et que tu joues avec, le bout devient vraiment tout mou et dégoûtant [Charlotte mime et explique le geste simple que vous pouvez voir dans la vidéo ci-dessous]

Dernière question pour faire un peu de promo pour l’album quand même : tu peux le définir en 2 idées contraires ?
Je parlais du vêtement bleu et blanc, c’est ça pour moi, c’est bleu et blanc.
C’est en t’habillant que tu te mets à nu ?
Il a tout compris ! (Rires)
Attends on va montrer que t’as vraiment essayé de voler notre banane. Charlotte te laisse pas faire !

[Charlotte a gagné, mais je crois qu'on a oublié la banane à l'intérieur de la chambre, nous étions trop occupés à identifier le genre de film X qu'écoutait le résident de la suite Dalida]

Katerine – Philippe Katerine, disponible chez Barclay.
katerine.artistes.universalmusic.fr
Le 27 mai 2011 à l’Olympia et en tournée dans toute la France au printemps, allez le voir en live c’est chouette chouette !
Réservations par ICI.

Propos recueillis par Charlotte Le Bon et Raphaël Cioffi.
Photos : Ludo Martin.
Merci à Pauline B. qu’est trop chouette.

Peu importe, nous avons passé quelques instants dans la crypte avec les petits protégés de Lady Gaga (dont ils ont assuré une majorité des premières parties pour son Monster Ball Fame I’m Way Better Than Madonna And I Love Meat Tour), puis on s’est baladé tous ensemble en haut de Notre-Dame. On mettra des photos sur le Facebook tiens, le côté Rocky Horror Picture Show chez Quasimodo vaut le coup d’œil.

Et, attention attention  GROS budget, l’interview a été filmée ! CLAP CLAP !

Et exclu intersidérale, Look At Me en acoustique, the Crypt version.
(Tentative de retranscription de la réaction des visiteurs de le crypte : ici)

Semi Precious Weapons - You Love You, disponible chez Geffen Records.
Myspace : www.myspace.com/semipreciousweapons

Propos recueillis par Raphaël Cioffi.
Vidéo : Anne Sorrentino – Ludo Martin – Clément Bastide.
Un immensime MERCI à Catherine Decaure et à l’équipe de la Crypte archéologique de Paris pour leur aide.
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WOUAH, J’AI TROP AIMÉ, J’EN VEUX ENCORE
/// LADY GAGA : POP POP POP INTERVIEW (MAH MAH MAH MAH)
/// ÊTES-VOUS SYNESTHETE ?
/// SAN FRANCISCO GOES POP – VIDEO PATCHWORK

En quatre albums et moult EP (dont 2 disponibles sous forme de phonogrammes vinyles), le duo d’Alternative (source : référencement iTunes Store, ou d’électroclash si on doit pousser un peu)  Sexy Sushi s’est aujourd’hui imposé comme étant le plus fidèle et entraînant détracteur de Jean-Pierre Pernault dans le paysage musical français (c’est un vrai morceau :  Meurs Meurs Jean-Pierre Pernault). Qui sait si leur nouvel opus, Cyril, est une référence au gagnant d’une certaine télé-réalité musicale ou simplement l’usage d’un prénom lambda pour décrire un disque, mais nous savons qu’il est bien énervé et loin de toute banalité.
Pour les fêtes, Sexy Sushi vous offre même l’extrait que nous préférons, Oublie-Moi, à télécharger ici (clic droit, enregistrer sous).
(Voir un clip fanmade fou fou fou de Oublie-Moi : http://www.youtube.com/watch?v=89tygd_cwwo)

On retrouve leur fameux gratin de second degré et d’humour absurde pour une interview entièrement en images, et au fond c’est bien là le reflet de leur musique : sans équivoques, booty-motivant et straight-to-your-face (on ne sait pas trop ce que cela signifie nous non plus si ça peut vous rassurer, nous ferons d’ailleurs un article sur la création d’adjectifs irréels franglais, keep en touche).
Un sushi sachant guincher sans aucun chichis est chiche de sucer le succès.

Sexy Sushi c’est qui ?

Sexy Sushi c’est quoi ?

La culture Pop c’est quoi ?

Jennifer Aniston ou Angelina Jolie ?

Vos icônes Pop ?

Un objet Pop ?

Qu’est-ce qui vous donne envie de faire de la musique ?

Ecouter Sexy Sushi ça fait quoi ?

Le sushi le plus sexy ?

Sexy Sushi dans le paysage musical français ça donne quoi ?

L’image de la fin ?

Sexy Sushi, Cyril, disponible chez LabelMaison.
Le site : sexysushi.free.fr

(RE)DECOUVRIR LES AUTRES INTERVIEWS MUSICALES

Texte : Thomas Rietzmann
Crédit Photo : Paskal Larsen
Merci à Maud Pouzin parce qu’elle est sympa.

Nous on aime bien Villeneuve, déjà parce qu’il fait de la musique originale, mais surtout parce qu’on pense un peu pareil. Il n’est pas élitiste pour un sou, et parle volontiers de son passé de hard rockeur après nous avoir raconté comment était le concert de Katy Perry. On l’a rencontré pour la sortie de son album, Dry Marks of Memory. Lisez bien, vous allez même pouvoir bosser avec lui !

Écoutez l’extrait éponyme de l’album, « Dry Marks of Memory »
/playlist/00/DryMarksOfMemory.mp3

Qu’est-ce que la culture pop pour toi?
La culture populaire.. Voilà, c’est tout, ça s’arrête là. Salut ! (Rires). Merci beaucoup, c’était Villeneuve !

Tu te considères comme un artiste Pop?
J’aimerais ! Je ne suis pas encore populaire, mais je pense que je fais une musique qui est accessible à tout le monde.

Qu’est ce qui n’est pas Pop ?
Hum…la musique expérimentale, ce n’est pas vraiment Pop. Après tu vas me dire, est-ce que Liars c’est pop ? Eux, ils sont dans un entre-deux, disons qu’ils sont suffisamment connus dans pas mal d’endroits dans le monde, mais si tu prends territoire par territoire, ce n’est pas un groupe Pop, en plus musicalement ils ne font pas une musique qui s’adresse au plus grand nombre, c’est justement un groupe de niche. Moi je ne fais pas de la musique de niche, j’essaie de faire quelque chose de possiblement Pop.

Qui sont tes icônes pop?
Je déteste ce mot, « icônoclaste »… Mais j’en avais quand j’étais ado, Trent Reznor par exemple, le chanteur de Nine Inch Nails. J’étais un peu dans tout ce qui était hardcore, noise, pour le coup pas Pop, même si les mélodies de Nirvana, que j’écoutais beaucoup, l’étaient assez finalement.

Tu as commencé par faire du noise?!
Oui, j’ai commencé par ça.

On veut voir ça ! Il y a des enregistrements?
Oui, une VHS de mon premier concert… un sacré accident ! (Rires)  C’était mon premier groupe, je commençais la guitare depuis deux mois, j’étais guitariste-chanteur et on a tout cassé sur scène, mais sans faire exprès ! (Rires). On faisait une musique super violente, on jouait tellement fort sur les instruments que les cordes se cassaient, le vibrato nous a pété dans les doigts, on était en sang, le batteur a cassé la caisse claire et les cymbales, le batteur d’après était fou…

Mets la video sur YouTube !
Non, jamais !!

Ton côté pop est arrivé accidentellement ou tu penses que tous les genres par lesquels tu es passé t’y ont mené ?
Je pense que tous les genres par lesquels je suis passé ont fait en sorte qu’aujourd’hui je suis ouvert à tout. J’écoute de tout et j’espère pouvoir être suffisamment ouvert pour aimer n’importe quoi qui soit bon dans n’importe quel genre. Je pense que ça peut prendre du temps parce qu’ils faut justement passer par plein de phases mais je peux aussi bien écouter de la house pointue que du noise, que du drone, du métal, et Lady Gaga.

Tu aimes Lady Gaga?
Oui, après c’est un ensemble que j’aime, ce n’est pas la musique toute seule.

Tiens, si tu devais définir ton univers avec des contraires ?
Hum… Je fais une musique Pop, mais pour initiés.

J’ai du mal à m’imaginer l’album en live, comment c’est?
C’est pareil. L’album a en grande partie été enregistré en live, donc ce que tu peux retrouver sur scène c’est ça, en un peu plus fort, forcément, parce qu’on y met un peu plus d’énergie. Mais t’as l’impression que c’est difficile à reproduire sur scène?

Non, je me demandais, surtout à la Flèche d’or, s’il y avait beaucoup d’instruments, comme sur l’album.
Oui, on était cinq, avec un ou deux invités, il y avait du monde.

Ton album pourrait être la BO de quel film?
Je vais te dire mon cinéaste préféré, Terence Malick. Il a fait   »La ligne rouge », c’est son film le plus connu. C’est un film de guerre, mais ce n’est pas un film de guerre, même si ça se passe pendant la guerre, et qu’il y a toutes les pensées du film de guerre, mais c’est un film sur la nature, sur la beauté de la nature, c’est très beau.

D’ailleurs si tu ne faisais pas de la musique, tu ferais quoi?
Bah écoute, je dessinais que j’étais gamin, je ne sais pas…. J’ai arrêté de dessiner quand j’ai commencé la musique. Je ferais des films, je dessinerais, en tout cas j’essaierais de m’exprimer.

Il y a un clip qui est sorti?
Oui, c’est un clip non officiel, c’est à partir d’images de Georges Lucas du film THX 1138.

Tu aimerais faire un clip et bosser dessus?
Oui, j’aimerais bien, mais j’ai déjà tellement de choses à faire. En plus je n’ai pas les compétences pour le faire, donc je ne le ferais pas, mais j’aimerais bien qu’il y ait des gens qui le fassent, qu’on ait les moyens d’en faire.

On fait un appel aux lecteurs du mag ?
Oui !
[Ceci est un appel officiel, si vous avez des idées / des envies : contact@spank-magazine.com]

Dans quelles conditions nous conseilles-tu d’écouter ton album pour la première fois?
Déjà, ne pas l’écouter sur son ordinateur, ce qui est bien c’est d’avoir une chaîne et de l’écouter sur sa chaîne, en mettant suffisamment fort pour que l’air vibre dans la pièce. La musique est faite pour ça. J’ai l’air d’un vieux con quand je dis ça, mais c’est très important. Ce n’est pas une musique pour audiophiles, mais c’est une musique faite par quelqu’un qui aime le bon son.

Villeneuve – Dry Marks of Memory, disponible chez Pias.
Villeneuve sur Myspace : www.myspace.com/villeneuvemusic

Propos recueillis par Raphael Cioffi.
Photo : Anne Sorrentino
Artwork : Sofia Madafi

S’il y avait un dictionnaire Pop, le mot « Hilton » aurait sûrement la définition suivante : nom masculin, féminin, voire hermaphrodite, qui suit généralement un prénom approximatif, et garantit une notoriété à la légitimité discutable – fait d’être connu pour être connu – à un(e) socialite qui aspire la notoriété de son entourage. Exemple : « Bonjour, je viens retirer des billets pour la Coupe du Monde, en tribune présidentielle. Regardez à Zahia Hilton, H, I, L, T, O, N. Merci bien, Dieu vous le rendra en décuple. Sinon j’emmènerai 10 copines. xoxo ».

Californie, la suite donc. Outre les photos de Ludo et nos rencontres Pop à San Francisco, nous avons partagé une heure avec Perez Hilton à Los Angeles. Avec beaucoup d’a priori peut-être, sans savoir ce qui nous attendait sûrement. Le rendez-vous est pris assez facilement, nous avons quelques potes en commun, et Mister People lorgne sur un ex qui lui glisse quelques gentils mots à notre sujet. Pour quelqu’un d’aussi sollicité, il se montre déjà très disponible. Hum, shit, nous on aime bien penser que c’est un p’tit con prétentieux. On verra bien hein. On se prépare, on imprime le trajet jusqu’à ses bureaux sur Google Maps. Le hasard fait qu’il nous reçoit à 1 minute en voiture de là où on squatte, à West Hollywood. Sans raison particulière, cette proximité géographique est rassurante. Nous arrivons trempés dans un bâtiment qui a l’air de tout sauf de bureaux. Bien vu, puisque Perez nous reçoit en réalité… chez sa mère ! Si si, en casa de su mama.
C’est elle qui nous accueille, avec un enthousiasme sincère, dans cet appartement rempli d’objets kitch, qui paradoxalement forment un tout homogène et pas si lourd. Tout est rose. TOUT. Je m’arrête sur ce portrait de Perez avec un caniche, dans une ambiance floutée que l’on a laissé sans regret aux années 80. Perez vient nous chercher et nous amène dans sa chambre-office, entièrement rose également. J’ai envie de l’appeler Flamingo. Oui, quand je pense à Perez Hilton maintenant, je l’imagine avec un corps de flamant rose (Essayez, c’est cool). Du coup, je ne suis pas impressionné, et le contact se fait très naturellement, parce que nous sommes chez lui, parce que nous nous connaissons à travers d’autres personnes, parce que nous connaissons chacun le site de l’autre, et parce que c’est un flamant rose. On rit assez spontanément, et l’interview commence.

Vous connaissez bien le truc de passer la meilleure soirée de sa vie quand celle-ci est totalement imprévue et spontanée. Ou de manger un truc que l’on détestait étant enfant, et découvrir que c’est délicieux en réalité. L’interview m’a fait cet effet. Je n’en attendais pas grand chose, sinon de rire. Sans me moquer, mais après tout Perez vend de l’entertainment. Au fil de la conversation, je comprend mieux pourquoi son site figure parmi les 500 les plus visités au monde, aux côtés de Youtube et Facebook. C’est un bosseur, un hyperactif, un passionné, qui a pour seul leitmotiv de s’amuser. Et quand on lui parle de la vacuité de son site à ragots, il nous répond sans s’offenser que c’est un jeu, à prendre au second degré. Lady Gaga, Mika, Beth Ditto, Dita Von Teese et beaucoup d’autres l’ont compris, et sont très amis avec lui. Le site lui a juste servi de vitrine pour faire des choses qu’il aime vraiment : faire découvrir de nouveaux artistes (il est très impliqué dans la scène pop indé), jouer la comédie, créer des choses. Il qualifie lui-même perezhilton.com d’être « le McDonald d’internet ».

Alors comment retranscrire cet enthousiasme, cette hyperactivité, cette spontanéité ? En vous faisant danser sur ses mots, comme nous l’avions fait pour Lady Gaga. Happening musical #2, voici la Pop interview de Perez Hilton, toute en musique !
On vous offre le mp3 de ce qui va évidemment être le tube de l’été, sur le Facebook de Spank.

Us: We turned the interview into a song…
Perez: Will you can do a dance remix of me?
Us: You want that?
Nous avons transformé l’interview en chanson…
Vous allez remixer la mienne ?
Tu veux ?

Pop culture to me is everything that is not related to sports or politics.
Pour moi, la culture Pop, c’est tout sauf le sport et la politique.
Well, my biggest Pop icon is Madonna, she’s my ultimate icon.
La plus grande icône Pop pour moi, c’est Madonna. C’est mon icône absolue.
There would be no Lady Gaga without Madonna, and I love Gaga.
Sans Madonna, il n’aurait pas de Lady Gaga, et j’adore Gaga.
Everything can be pop culture, well even death.
La culture Pop, c’est un peu tout, même la mort tiens.
(en référence aux réactions suite à la mort de Michael Jackson, ndlr).

What’s crazy, is that it’s been almost six years since I’ve been blogging. That’s a long time.
C’est fou, ça fait presque 6 ans que j’ai mon site. Ça fait un bout de temps.
I really just started as a hobby. The name Hilton, Perez Hilton, it just came to me.
J’ai vraiment fait ça pour le fun. Le nom Hilton, c’est venu comme ça.
It wasn’t anything that deep. Like Paris [Hilton].
Ce n’avait pas un sens en particulier. Comme Paris.

The good thing about what I do is I don’t ever claim, nor do I try, nor do I care about being objective.
Ce qui est bien dans ce que je fais, c’est que je ne revendique aucune objectivité, je n’essaie même pas,  je m’en fiche.
I’m not the New York Times.
Je ne suis pas le New York Times.
I work really hard. I still wake up at 4:30 in the morning to start working.
Je travaille dur. Je me lève tous les jours à 4h30 pour bosser.
I’m not a celebrity, I’m me.
Je ne suis pas une star, je suis juste moi.
Bring it.

REFRAIN
What is pop culture? C’est quoi la culture Pop ?
I’m pop culture! Je suis la culture Pop !
(Did I tweet it or something)   (Je l’ai dis sur Twitter hein ?)
You know I have a website   Tu sais j’ai un site web
It’s Perezhilton.com.   C’est Perezhilton.com
It’s kind of like the McDonald’s of the internet.   C’est un peu comme le McDo d’Internet
I don’t take myself seriously   Je ne me prends pas au sérieux
I’m just having fun.   Je ne fais que m’amuser
Spank me! / Beat it to death! Mettez-moi une fessée ! / Défoncez tout !

You know a lot of people hate me, and I don’t mind.
Tu sais, beaucoup de gens me détestent, et ça m’est égal.
It really doesn’t bother me because Perez is a character. I’m acting.
Vraiment, je m’en fous, parce que Perez c’est un personnage. Je joue la comédie.
I can go to bed at night and sleep very comfortably, because I know who I really am.
Je peux aller me coucher le soir et dormir tranquille, parce que je sais qui je suis.
And I’m not saying that Perez is not a part of me, he definitely is, he’s an extension of who I am.
Et je ne dis pas que Perez n’est pas une partie de moi, il l’est c’est sûr, c’est un proongement de qui je suis.
But he sometimes says things that are an exaggeration.
Mais ce qu’il dit est parfois exagéré.
You know, Perez might say that Miley Cyrus is very slutty.
Tu sais, Perez dira peut-être que Miley Cyrus est une vraie salope.
But do I really think Miley Cyrus is that slutty? No!
Mais est-ce que je pense vraiment que Miley Cyrus est vraiment une salope ? Non !

REFRAIN

What’s bad about being Perez Hilton?
Ça a quoi comme mauvais côtés d’être Perez Hilton ?
Well, dating is hard.
Et bien, c’est dur de rencontrer quelqu’un.
Dating is even harder when you’re gay.
C’est encore plus difficile quand t’es gay.
Dating is even harder when you’re a celebrity.
Et plus difficile encore quand tu es connu.
And dating is the hardest… when you’re me.
Et c’est le truc le plus dur… quand on est moi.

REFRAIN

Spank Magazine will fuck you up. It will fuck you up.

Propos recueillis par Raphaël Cioffi et Ludo Martin.
Mixage de la chanson : Dactylo.
Merci à nos amis italiens de Le Rose pour la musique de leur single « Monica Vitti ». Leur 1er album est déjà disponible sur iTunes.
Artwork : Charlotte Le Bon.
Merci à Seth et Soph pour les traductions croisées.

Après un premier EP et quelques remixes bien remarqués (Midnight Juggernauts, Royksopp, La Roux…), Chateau Marmont revient avec une double actu. La première, c’est un nouvel EP, le cosmiquement bien nommé Nibiru, venu se crasher dans nos oreilles sans trop qu’on comprenne d’où il vient ni s’il est venu en paix. La seconde actu fait pas mal de bruit également puisqu’ils ont produit plusieurs titres du nouvel album d’Alizée. Un grand écart musical dont on entend parler par Chateau Marmont et par vaux,  mais qui fait du sens quand on écoute bien les deux, et le diptyque montre la capacité des Marmont à créer un son unique, à la fois pointu et pas prétentieux. La preuve, ils vous offrent un extrait de leur EP, Monodrama, à télécharger ici (clic droit, enregistrer sous). On a pas trop voulu les déranger pendant la préparation de leur premier album, à paraître à la rentrée, alors on leur a demandé de nous présenter leur univers en images, comme l’avaient déjà fait les This Is Pop. Je vous invite à mettre des lunettes 3D pour lire cette interview, pas que ça change grand chose visuellement, mais je suis sûr qu’ils aimeraient beaucoup vous voir comme ça. Allez hop.

Chateau Marmont, c’est qui ?

Chateau Marmont, c’est quoi ?

La culture Pop c’est quoi ?

Carambar ou Malabar ?

Vos icônes Pop ?

Qu’est-ce qui vous donne envie de faire de la musique ?

Qu’est ce que ça fait d’écouter Chateau Marmont ?

Chateau Marmont et Alizée, ça donne quoi ?

Chateau Marmont dans le paysage musical français, ça donne quoi ?

Comment on drague Chateau Marmont ?

L’image de la fin ?

Chateau Marmont – Nibiru, disponible chez Unsunned / Institubes
Plus d’infos sur leur actu et live : myspace.com/chateaumarmont
Chateau Marmont, Rois des réseaux sociaux :
Facebook : facebook.com/chateaumarmont
Twitter : twitter.com/chateau_marmont
(RE)DECOUVRIR LES AUTRES INTERVIEWS MUSICALES

Texte : Raphaël Cioffi.

#1 SPANK MAGAZINE in San Fransisco – What is pop culture to you? from Los Aficionados on Vimeo.

Propos recueillis par Raphaël Cioffi.
Traduction et montage vidéo par Anton.